THÉA’S DEBÜTALBUM „POPSTAR SPEEDRUN“ AB HEUTE ERHÄLTLICH

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Nach einem entscheidenden Jahr 2025, in dem sie die EP „COMÈTE“ veröffentlichte, ihre Tournee ausverkaufte, wichtige Pariser Veranstaltungsorte wie La Cigale und das Olympia (bereits 7 Monate im Voraus ausverkauft) füllte und auf zahlreichen Festivals auftrat, bestätigt THÉA auch 2026 ihren Status als Ikone ihrer Generation und veranstaltet wilde Shows aus Emo-, Punk- und Hyperpop-Hymnen, die so unbekümmert und frech sind wie „CAVALE ! CAVALE !“ oder „h4rdr0ck3r“ und so introspektiv wie „YA RIEN À FAIRE (p***)“.

Die 12 Titel ihres Debütalbums „POPSTAR SPEEDRUN“ entsprechen ganz ihrem Image: eine Dualität zwischen tiefgründigen, unverfälschten Texten, die das Chaos schildern, das diese 24-jährige queere Künstlerin durchlebt, während sie mit ihren inneren Dämonen ringt – was sie in ihren beiden Vorabsingles „BBY ME LAISSE PAS“ und „LÉTAL“ feat. Rebeka Warrior verkörpert. Mit der Fokussingle „BRAINDEAD“, einem kraftvollen und respektlosen Track aus ihrem Debütalbum „POPSTAR SPEEDRUN“, etabliert sie sich als Ikone einer „psychiatrischen, depressiven und digitalen Generation“. Diese Emo- und Hyperpop-Hymne, die rohe, egozentrische Texte mit ungezügelter Punk-Energie verbindet, gibt den Ton für ein ungefiltertes Album an, das THÉAs Persönlichkeit widerspiegelt.

„Ich bin ein trans Mädchen, das sich manchmal etwas maskulin kleidet. Ein Mädchen mit pinken oder blonden Haaren, einem Piercing und einer tiefen Stimme“, sagt sie mit einem überwältigenden Lächeln. Als Vorbild nennt sie außerdem David Bowie: „Es gibt niemanden, der Geschlechtergrenzen und Nichtbinarität im künstlerischen Ausdruck stärker verkörpert als er.“

Dasselbe gilt für Rebeka Warrior, die dem symbolträchtigen Duett „LÉTA“ ihre Stimme leiht – ein Zusammentreffen gegenseitiger Bewunderung und zugleich eine Art Staffelübergabe.

THÉA ist sich ihrer Rolle bewusst und sagt selbst: „Es gibt viele trans Mädchen, die in besetzten Häusern auftreten. Bei den Victoires de la Musique wird das zu einer echten Herausforderung – und damit zu einem politischen Akt.“ Für sie soll Musik nicht heilen – ganz im Gegenteil: „Musik ist kein ›Safe Space‹. Sie ist das Gegenteil davon: ein Ort der Katharsis, an dem Schmerz und Verwirrung miteinander verschmelzen.“ Musik ist für THÉA das ideale Mittel, ihre innere Unruhe und ihre brennende, fieberhafte Sehnsucht nach ständigem Risiko auszudrücken. Sie schreibt über Gefühle und Wut, die selbst ihr manchmal Angst machen. Das Leben dieser ständig auf der Flucht befindlichen Frau ist zweifellos geprägt von Träumen, die ebenso gefährlich wie erlösend sind.